日本春宫画/浮世绘是艺术史的奇葩，大约也是当代日本情色片滋养繁荣的土地。最近在大英博物馆专项展出，可见欧美对其高度认同。确实，欧美国没有这种艺术，所以他们会有崇拜和欣赏。须知中国画家进大英博物馆展出的屈指可数。

    据看过画展的友人描述，其印象如下：

    看画展的老年夫妻占相当比例。

    大多数画极尽所能描绘女主华丽的服装，背景有四季的植物。仿佛这种生育的前奏如各季的农耕一样自然。

    其中不少画作不乏幽默。朋友记得的一副有一位老汉手指着自己，解说词解释，他可能对女主说“你真的确定要我？042另一幅画边上有一只肥猫，身体已是背对着画面/赏画者，画中间是男女主，猫有掩面的动作，憨态可掬，明显地不好意思了。

    从画展的明信片来看，正如介绍所言，毕加索绘画里扭曲地不符合解剖原理的肢体，夸张不合比例的人体器官应从日本春宫画启发而来。本文开始的那幅男女欢爱图，肢体纠缠，身体线条互相融合，互相切入和侵占也应来源于此。另外值得一提的是葛饰北斋（后一篇博文介绍他的旷世名作）。他的画风风趣多变，对这一题材的把握显示大师级的水准。

    摘录：

    张爱玲 曾在文章《忘不了的画》中，描写过喜多川歌磨记录艺伎24小时生活的《青楼十二时》，“《青楼十二时》里我只记得丑时的一张，深宵的女人换上家用的木屐，一只手捉住胸前的轻花衣服，防它滑下肩来，一只手握着一炷香，香头飘出细细的烟。有丫头蹲在一边伺候着，画得比她小许多。她立在那里，像是太高，低垂的颈子太细，太长，还没踏到木屐上的小白脚又小得不适合，然而她确实知道她是被爱着的，虽然那时候只有她一个人在那里。因为心定，夜显得更静了，也更悠久。”

    待到19世纪， 马奈 、莫奈、 塞尚 等印象派画家更是浮世绘画家那里学得“前缩透视法”、“散点透视法”，及“重叠透视法”，一举改变了欧洲“定点透视法”主导的艺术景观。野史上说，当时日本向欧洲出口许多瓷器，而那些用来塞箱缝的纸上，便描绘着浮世绘，遂立刻走红欧洲，成为上流社会的最爱。

    与 鲁迅 同时代的日本 散文家 永井荷风的名篇《邪与媚——关于浮世绘》中，总结了早已凋零的浮世绘，“最耐人寻味的东西，它的身上可能具备两种品质：邪与媚。浮世绘就有这样的品质。邪与媚的统一，让感观的享乐的世界有了丰富的质感，沉甸甸地，如晚熟的高粱，所有的穗子都垂下来了，富足的，殷实的，直达天边。”